viernes, 4 de octubre de 2013

actividad numero 4

http://www.lavanguardia.com/cultura/20120628/54318080002/un-articulo-sobre-la-pirateria-que-no-va-a-gustar-a-nadie.html


En este link se encuentra la nota que busqué para la actividad numero 4 acerca de la piratería.
La idea elegida fue la afirmación número uno: "1. La piratería desincentiva la creatividad; si la gente piratea los productos culturales, nadie creará nuevas películas, discos, libros, etc., ni habrá industria que invierta en dichos productos."
Bueno la elegí, justamente para oponerme totalmente a ella. No creo en absoluto que la piratería desincentive a la creatividad, nada puede hacerlo, ya que es muy difícil vivir sin ella. El articulo periodístico que elegí habla muy bien de ello, por eso lo expongo. Sin embargo quisiera agregar algunas opiniones personales. Me parece que nos encontramos frente a un nuevo paradigma, ya lo hemos estado viendo a lo largo del curso, nuevas formas de producción, de circulación y de consumo, propias de nuestra sociedad, una sociedad en constante cambio (bienvenido sea), una sociedad que se democratiza frente a la cultura, una sociedad que se abre al mundo. Pensar en la globalización no siempre es tan negativo, pensar en tomar producciones de otros tampoco es tan terrible, solo se trata de pensar y de actuar correctamente. Nadie deja de crear porque existan sitios donde se pueda obtener eso que uno crea de forma gratuita. No entiendo muy bien el miedo que esto provoca, mas bien creo que tiene que ver con una preocupación económica. Qué mejor que poder mostrar y que circule por todos lados lo que uno hace, no seré mejor artista por no compartir mis obras. Internet es una posibilidad más de acceso a lo que te gusta, a lo que te interesa, pero de ningún modo reemplaza la sensación de ir a un recital, a un museo, de adquirir tu propio objeto de arte o de hojear un libro impreso. A mi me encanta ir al cine y voy a seguir yendo aunque pueda descargarme las pelis online, de hecho miro los trailers para decidir qué película iré a ver. Sin embargo creo que debemos pensar en reformular algunas cuestiones que no tienen que ver con la piratería en sí, creo que el debate casi siempre se centra en esta palabra, cuando en realidad el tema es más profundo e implica pensar en lo que nombraba antes, en las nuevas formas; quizás estas "nuevas formas" requieran nuevas leyes o nuevos amparos, pero lo económico no es lo más importante. Digo, Pink Floyd no dejará de llenar sus estadios porque se consigan sus discos de manera gratuita "ilegal", muy por el contrario, el libre acceso permite que mucha gente conozca cosas que en otros tiempos quizás no lo hubiese podido hacer, lo cual es positivo, ya que también es una forma de promocionar o de hacer visible tu trabajo y así generar el su "consumo", si es lo que preocupa.

lunes, 23 de septiembre de 2013

actividad numero 3

Licencia Creative Commons
Este obra está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial 3.0 Unported.

Esta "obra" pertenece a una serie de ejercicios realizados por mí para la Cátedra de Taller de Pintura I. Mi proyecto se basa precisamente en la construcción de collages tomando imágenes existentes que circulan por la web desde cualquier sitio. Esta metodologia de trabajo forma parte de una búsqueda diaria que realizo en internet. Tengo mi propio banco de imágenes, las mismas son seleccionadas por mi y guardadas en una carpeta. Luego vuelvo a seleccionar las imágenes y a partir de ellas hago mi collage. La idea surgió por un interés propio de hacer consciente aquello que muchos de nosotros hacemos de manera naturalizada. Empezar a pensar cómo nos relacionamos, cómo construimos, se volvió el eje central de mis ejercicios; el proceso de construcción como el "fin" mismo de la obra. Desde este pensamiento considero que mi obra debe estar abierta, continuar su proceso de resignificación, para que cualquier otro pueda volver a comenzar a partir de ella, como yo misma comencé a partir de imágenes ya existentes. La huella propia reside en el proceso de selección y de construcción de una nueva imagen con un nuevo significado.
Sin embargo creo justo, necesario y respetuoso, citar el nombre de cada obra y su autor (si es que lo tiene) de cada imagen utilizada. También hay que tener en cuenta qué tipo de imágenes son, de donde provienen y donde circulan. Hay imágenes que contienen autoría y otras que circulan desde el anonimato.
Considero que no es correcto que mi obra se utilice para usos comerciales, mi obra solo está abierta a transformaciones y cambios, si alguien puede inspirarse y crear algo "NUEVO"  a partir de ella, bienvenido sea y que de su creación haga lo que quiera, siempre y cuando cite la fuente y su autor. La idea es construir lo individual desde lo colectivo. Me parece importante que no desaparezca el autor como creador individual, creo que también es muy importante que descubramos nuevas subjetividades individuales, ya que no todos somos iguales ni hacemos las mismas lecturas acerca de las cosas que nos rodean y nos conforman.

Datos de imágenes que utilicé para la realización del collage expuesto:
hraunfossar-waterfall-haarberg_51547_990x742
loggerhead-turtle-florida_62679_990x742
muskoxen-wrangel-gorshkov_68758_990x742
s_n09_1802011
zebra-river-serengeti_65530_990x742
fe8a52e404b9b8adc2f21cb5bd957347
Licencia Creative Commons
Este obra está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial 3.0 Unported.

miércoles, 18 de septiembre de 2013



Explosionen (video remix) de Fabricio Caiazza. Artista rosarino. videos derivados de obras existentes.
Este artista esta alineado con las ideas y practicas de la cultura libre. Esta obbra consiste en tomar fragmentos de dibujitos animados de la infancia y reeditarlos con el fin de generar un nuevo relato, una nueva significación. 
"Remix: la remezcla o remix designa a los procesos creativos de pos-produccion que generan nuevas obras a partir de combinaciones de fragmentos de otras obras, que se han tornado disponible a otros receptores para la manipulacion y recreación, a partir de la amplia circulacion de sus copias técnicas. El remix en este sentido, comparte la logica del collage."
Tecnopoeticas Argentinas. Archivo blando de arte y tecnología. Claudia Kozak (ed). Buenos Aires. Caja Negra. 2012
Grete Stern. Fotomontaje para la revista Idilio. En este caso las obras originales son tomadas como insumos formales para los precesos de remezcla o remiz, sin apelar al reconocimiento de las partes usadas como referencia obligada para construir el sentido, existiendo la posibilidad de que la obra remixada sea percibida como “original”. a diferencia de Heartfield, su función comunicativa no se apoya no se apoya en el reconocimiento de los elementos montados en la imagen, en tanto su publico-objetivo era otro.
Grete Stern. Fotomontaje para la revista Idilio. En este caso las obras originales son tomadas como insumos formales para los precesos de remezcla o remiz, sin apelar al reconocimiento de las partes usadas como referencia obligada para construir el sentido, existiendo la posibilidad de que la obra remixada sea percibida como “original”. a diferencia de Heartfield, su función comunicativa no se apoya no se apoya en el reconocimiento de los elementos montados en la imagen, en tanto su publico-objetivo era otro.
John Heartfield. Collage. “Reproductibilidad técnica como una estrategia de provocación a la tradición que les precedía. Potencial crítico de las copias técnicas, para desestabilizar la noción canónica de obra y de artista. 
John Heartfield. Collage. “Reproductibilidad técnica como una estrategia de provocación a la tradición que les precedía. Potencial crítico de las copias técnicas, para desestabilizar la noción canónica de obra y de artista.